Sunday, June 22, 2014
Monday, June 16, 2014
Waktunya Bersuara
Pemilu kali ini, adalah Pemilu yang paling menggairahkan. Dua calon pemimpin keduanya memiliki keunggulan. Dan masing-masing memiliki cara dan gaya yang berbeda. Makanya, wajar kalau timses dan pendukung bekerja keras untuk memenangkan kandidatnya.
Bandingkan dengan beberapa Pemilu sebelumnya yang pemenangnya sudah diketahui sebelum rakyat bisa memilih. Sudah ditentukan.
Diantara semua Pemilu yang pernah saya ikuti, bisa dibilang tahun ini paling meriah. Dengan semakin berperannya sosial media di 2 Pemilu terakhir, lebih banyak yanh bisa menyuarakan pendapatnya. Bahkan tak ada lagi kata "rahasia" dalam LUBER buat para netizens.
Bagus atau tidak? Saya tidak tahu.
Termasuk buat saya yang separuh umur di Indonesia, hidup dalam pembungkaman. Pendapat dan pemikiran saya mengenai Pemilu di awal hidup saya, semua disimpan dalam hati. Karenanya saat sekarang bisa bersuara, saya benar-benar merasa menjadi bagian dari yang disebut Pesta Rakyat.
Sehingga mungkin buat banyak orang, kelepasan ini adalah kenorakkan yang menjijikan. Untuk itu saya minta maaf. Mungkin karena kita dibesarkan dan memiliki latar belakang keluarga yang berbeda.
Mencintai Indonesia buat saya bukan perkara mudah. Tidak bisa diucapkan, karena sudah dibungkam. Hanya bisa melalui pembuktian demi pembuktian kerja tanpa henti. Dan tak selalu menghasilkan bahkan terkadang dikhianati.
Tragedi 98 jangan pernah dilupakan dan jangan pernah terulang lagi.
Lima tahun sekali, hanya lima tahun sekali kita berpesta. Menyuarakan pendapat, dukungan, dan harapan kepada CaPres jagoan kita. Sehingga buat saya upaya untuk membungkam ini adalah kecurangan. Tapi mungkin, karena tidak semua pernah merasakan dibungkam. Ketika pendapat dan suara hati hanya berhak disimpan dan terkadang menusuk ulu hati.
Kalau saya ikut dalam kemeriahan Pesta Rakyat tahun ini adalah juga upaya agar saya diterima sebagai warga negara Indonesia. Sesuatu yang seumur hidup saya perjuangkan. Karena saya tidak bisa membayangkan hidup dan berkarya di negara lain.
Percayalah, betapa pun menderitanya karena keriuhan 5 tahunan ini, akan lebih menderita saat dibungkam nanti.
Penulis: Anonim
Bandingkan dengan beberapa Pemilu sebelumnya yang pemenangnya sudah diketahui sebelum rakyat bisa memilih. Sudah ditentukan.
Diantara semua Pemilu yang pernah saya ikuti, bisa dibilang tahun ini paling meriah. Dengan semakin berperannya sosial media di 2 Pemilu terakhir, lebih banyak yanh bisa menyuarakan pendapatnya. Bahkan tak ada lagi kata "rahasia" dalam LUBER buat para netizens.
Bagus atau tidak? Saya tidak tahu.
Termasuk buat saya yang separuh umur di Indonesia, hidup dalam pembungkaman. Pendapat dan pemikiran saya mengenai Pemilu di awal hidup saya, semua disimpan dalam hati. Karenanya saat sekarang bisa bersuara, saya benar-benar merasa menjadi bagian dari yang disebut Pesta Rakyat.
Sehingga mungkin buat banyak orang, kelepasan ini adalah kenorakkan yang menjijikan. Untuk itu saya minta maaf. Mungkin karena kita dibesarkan dan memiliki latar belakang keluarga yang berbeda.
Mencintai Indonesia buat saya bukan perkara mudah. Tidak bisa diucapkan, karena sudah dibungkam. Hanya bisa melalui pembuktian demi pembuktian kerja tanpa henti. Dan tak selalu menghasilkan bahkan terkadang dikhianati.
Tragedi 98 jangan pernah dilupakan dan jangan pernah terulang lagi.
Lima tahun sekali, hanya lima tahun sekali kita berpesta. Menyuarakan pendapat, dukungan, dan harapan kepada CaPres jagoan kita. Sehingga buat saya upaya untuk membungkam ini adalah kecurangan. Tapi mungkin, karena tidak semua pernah merasakan dibungkam. Ketika pendapat dan suara hati hanya berhak disimpan dan terkadang menusuk ulu hati.
Kalau saya ikut dalam kemeriahan Pesta Rakyat tahun ini adalah juga upaya agar saya diterima sebagai warga negara Indonesia. Sesuatu yang seumur hidup saya perjuangkan. Karena saya tidak bisa membayangkan hidup dan berkarya di negara lain.
Percayalah, betapa pun menderitanya karena keriuhan 5 tahunan ini, akan lebih menderita saat dibungkam nanti.
Penulis: Anonim
Thursday, May 22, 2014
Karya Terbaru
Ilustrator: Cecilia Hidayat
Jika dirasa pesannya sesuai, silakan sebarluaskan. Tanpa perlu ijin apalagi mention.
Terima kasih
Sunday, December 29, 2013
Sunday, June 16, 2013
Selamat Hari Ayah
Untuk setiap tanah
yang telah memberikan aku pijakan.
Untuk setiap pohon
yang telah meminjamkan rantingnya untuk aku bergantung.
Untuk setiap sungai
yang telah mengaliri aku kehidupan.
Untuk setiap awan
yang telah meneduhkan aku dari terik yang membakar.
Untuk setiap ibu
yang telah membagi perannya sebagai ayah.
Glenn Marsalim
17/06/2013
yang telah memberikan aku pijakan.
Untuk setiap pohon
yang telah meminjamkan rantingnya untuk aku bergantung.
Untuk setiap sungai
yang telah mengaliri aku kehidupan.
Untuk setiap awan
yang telah meneduhkan aku dari terik yang membakar.
Untuk setiap ibu
yang telah membagi perannya sebagai ayah.
Glenn Marsalim
17/06/2013
Friday, February 22, 2013
Holycow Holykau
Holycow Steakhouse by Chef Afit, adalah nama baru setelah Holycow pecah kongsi. Usaha milik Lucy Wiryono dan Afit ini tersebar di Senopati, Kelapa Gading dan yang terbaru di Kebon Jeruk. Pemiliknya lebih suka menyebut "warung" walau mungkin sulit untuk kita makan steak sambil angkat kaki ke kursi apalagi makan pakai tangan.
Warung yang dimaksud pemiliknya mungkin lebih tepat dimaknai sebagai kultur ketimbang bentuk. Warung di mana semua bisa santai makan steak dengan harga yang bersahabat. Untuk generasi 70'an mungkin masih ingat di masa mereka kecil, makan steak adalah sebuah kemewahan yang hanya bisa dinikmati oleh orang berada.
Jadi ingat pada waktu itu saya dan ibu sedang jalan-jalan di mall dan saya mengutarakan keinginan untuk mencicipi wagyu. Ibu saya menjawab "boleh, tapi kamu jadi menteri dulu..."
3 tahun yang lalu, saat Twitter belum seterkenal sekarang, Holycow mulai sering berseliweran di timeline. Saya pun ingin segera mencicipinya. Namun lokasinya yang cukup jauh dari tempat tinggal saya, menghentikannya. Ditambah beberapa komentar para "pakar makanan" seperti "ah itu wagyu kelas berapa? wagyu kan mesti ada sertifikatnya!"
2011, saya baru berhasil mencicipi steak wagyu kreasi Chef Afit ini. Saya juga beruntung bisa makan langsung ditemani Lucy. Kenapa? Karena di saat yang bersamaan, Lucy menceritakan mulai dari silsilah restoran sampai kualitas wagyu yang mereka gunakan. Lucy seolah tau pertanyaan-pertanyaan yang ada di kepala saya saat makan. Singkat kata, daging steak yang mereka gunakan benar-benar wagyu.
Saya bisa makan wagyu tanpa perlu jadi menteri terlebih dahulu.
Pertanyaan banyak teman "enak gak?" tidak bisa saya jawab dengan satu kata. Makanya ini saya merasa perlu menulis di blog. Dan tentunya saya akan skip jawaban "rasa kan soal selera" karena rasannya semua orang sudah tau itu.
Setelah beberapa kali makan di Holycow Steakhouse by Chef Afit, saya menemukan diri saya merelakan mengeluarkan uang berkali-kali untuk makan makanan yang sama. Artinya? Pasti saya merasa rasa dan harga seimbang. Ini yang menurut saya seringkali kita lupakan saat kita menikmati makanan. Pernah saya mendengar komentar teman "ah menurut gue sih enakan wagyu Rustique". Saya diam saja. Itu hak dia. Tapi menurut saya itu bukan perbandingan yang seimbang.
Kalau ingin membandingkan Holycow, bandingkanlah dengan restoran sejenis yang sekarang semakin menjamur. Dan fakta bahwa restoran steak "murah" semakin menjamur tentunya membuktikan keberhasilan Holycow.
Di suatu siang, karena ada proyek bersama Holycow, saya menyempatkan diri untuk duduk berlama-lama di pojokan warung. Saya ingin mengamati tamu yang sedang menikmati steaknya. Ada yang makan dengan memotong daging langsung makan tanpa saosnya. Ada yang memotong daging, celup ke saos sebelum masuk ke mulut. Dan yang terbanyak adalah, memotong daging kecil-kecil, siram dengan saos, sebelum makan sepotong-sepotong.
Untuk para food critique pasti akan langsung mencemooh "itu mah makan semur!"
Mungkin mereka benar. Itu bukan lagi steak tapi semur. Tapi mungkin juga para food critique lupa, bisa jadi ini adalah pengalaman pertama makan yang disebut "steak"untuk banyak orang. Ada berapa manusia di kota ini yang beruntung untuk bisa makan steak sebelum Holycow buka? Apalagi steak wagyu.
Pengamatan ini kemudian membawa saya berpikir bahwa Holycow bisa jadi telah menjadi pembuka lidah dan wawasan bagi banyak warga Jakarta. Lidah karena mereka telah mencicipi steak. Wawasan karena setidaknya mereka mengenal aroma dan rasa steak. Membuka rasa baru yang bukan tidak mungkin menambah rasa percaya diri saat mereka bergaul nantinya. Percaya diri? Benar. Karena sekarang semakin banyak orang yang bisa bilang "yes, i have tried steak. not only steak but wagyu steak!" Dan untuk itu semua, kita cukup mengeluarkan kocek sebesar 80 ribu - 150 ribuan saja.
Sepenting itukah? Terserah dari mana mau melihatnya. Yang pasti, saya sering bertemu dengan teman-teman seangkatan yang tidak bisa menggunakan sumpit dengan benar. Atau kebingungan saat hendak makan sushi. Mencicipi miso dengan sendok sambil berkata "asin doang nih?"Atau sesederhana makan cupcake dengan sendok.
Dengan adanya Holycow kita bisa berharap tidak ada lagi warga Jakarta yang menjawab "small" ketika ditanya "mau yang medium atau well done?"
Saat saya ikut dalam sebuah riset berbayar oleh biro iklan internasional mengenai makanan, Holycow menjadi salah satu contoh kasus. Salah satunya yang saya ingat adalah "demokratisasi makanan". Yang secara mudah bisa kita artikan, yang tadinya makanan gedongan kini bisa dinikmati oleh warungan dan yang tadinya makanan warungan kini masuk ke gedongan.
Tidak percaya?
Silakan jalan-jalan ke mall berbinar di ibukota. Dengan mudah kita menemukan restoran yang menawarkan wedang ronde, tape ketan, bahkan nasi kucing! Laku? Silakan temukan para eksekutif muda ibukota menikmati makanan "kampung" ini dengan nikmatnya di jam makan siang. Tentunya di restoran yang telah ditata menyerupai warung lengkap dengan pelayan yang berdandan ala Inem pelayan warteg.
Holycow baru saja membuka Loobie, sebuah warung (lagi) yang menawarkan lobster. Saat diundang ke pembukaannya, saya bertanya pada diri saya sendiri "kapan terakhir makan lobster?" Saya tidak ingat. Bahkan mungkin saya belum pernah makan lobster.
Pulang dari acara itu, jauh di lubuk hati saya berbisik "saya sudah pernah makan lobster dan oh begitu rasanya". Dan ketika ditanya "enak gak?" Mana saya tau. Saya belum pernah makan lobster. Dan seingat saya, saya menikmatinya.
Warung yang dimaksud pemiliknya mungkin lebih tepat dimaknai sebagai kultur ketimbang bentuk. Warung di mana semua bisa santai makan steak dengan harga yang bersahabat. Untuk generasi 70'an mungkin masih ingat di masa mereka kecil, makan steak adalah sebuah kemewahan yang hanya bisa dinikmati oleh orang berada.
Jadi ingat pada waktu itu saya dan ibu sedang jalan-jalan di mall dan saya mengutarakan keinginan untuk mencicipi wagyu. Ibu saya menjawab "boleh, tapi kamu jadi menteri dulu..."
3 tahun yang lalu, saat Twitter belum seterkenal sekarang, Holycow mulai sering berseliweran di timeline. Saya pun ingin segera mencicipinya. Namun lokasinya yang cukup jauh dari tempat tinggal saya, menghentikannya. Ditambah beberapa komentar para "pakar makanan" seperti "ah itu wagyu kelas berapa? wagyu kan mesti ada sertifikatnya!"
2011, saya baru berhasil mencicipi steak wagyu kreasi Chef Afit ini. Saya juga beruntung bisa makan langsung ditemani Lucy. Kenapa? Karena di saat yang bersamaan, Lucy menceritakan mulai dari silsilah restoran sampai kualitas wagyu yang mereka gunakan. Lucy seolah tau pertanyaan-pertanyaan yang ada di kepala saya saat makan. Singkat kata, daging steak yang mereka gunakan benar-benar wagyu.
Saya bisa makan wagyu tanpa perlu jadi menteri terlebih dahulu.
Pertanyaan banyak teman "enak gak?" tidak bisa saya jawab dengan satu kata. Makanya ini saya merasa perlu menulis di blog. Dan tentunya saya akan skip jawaban "rasa kan soal selera" karena rasannya semua orang sudah tau itu.
Setelah beberapa kali makan di Holycow Steakhouse by Chef Afit, saya menemukan diri saya merelakan mengeluarkan uang berkali-kali untuk makan makanan yang sama. Artinya? Pasti saya merasa rasa dan harga seimbang. Ini yang menurut saya seringkali kita lupakan saat kita menikmati makanan. Pernah saya mendengar komentar teman "ah menurut gue sih enakan wagyu Rustique". Saya diam saja. Itu hak dia. Tapi menurut saya itu bukan perbandingan yang seimbang.
Kalau ingin membandingkan Holycow, bandingkanlah dengan restoran sejenis yang sekarang semakin menjamur. Dan fakta bahwa restoran steak "murah" semakin menjamur tentunya membuktikan keberhasilan Holycow.
Di suatu siang, karena ada proyek bersama Holycow, saya menyempatkan diri untuk duduk berlama-lama di pojokan warung. Saya ingin mengamati tamu yang sedang menikmati steaknya. Ada yang makan dengan memotong daging langsung makan tanpa saosnya. Ada yang memotong daging, celup ke saos sebelum masuk ke mulut. Dan yang terbanyak adalah, memotong daging kecil-kecil, siram dengan saos, sebelum makan sepotong-sepotong.
Untuk para food critique pasti akan langsung mencemooh "itu mah makan semur!"
Mungkin mereka benar. Itu bukan lagi steak tapi semur. Tapi mungkin juga para food critique lupa, bisa jadi ini adalah pengalaman pertama makan yang disebut "steak"untuk banyak orang. Ada berapa manusia di kota ini yang beruntung untuk bisa makan steak sebelum Holycow buka? Apalagi steak wagyu.
Pengamatan ini kemudian membawa saya berpikir bahwa Holycow bisa jadi telah menjadi pembuka lidah dan wawasan bagi banyak warga Jakarta. Lidah karena mereka telah mencicipi steak. Wawasan karena setidaknya mereka mengenal aroma dan rasa steak. Membuka rasa baru yang bukan tidak mungkin menambah rasa percaya diri saat mereka bergaul nantinya. Percaya diri? Benar. Karena sekarang semakin banyak orang yang bisa bilang "yes, i have tried steak. not only steak but wagyu steak!" Dan untuk itu semua, kita cukup mengeluarkan kocek sebesar 80 ribu - 150 ribuan saja.
Sepenting itukah? Terserah dari mana mau melihatnya. Yang pasti, saya sering bertemu dengan teman-teman seangkatan yang tidak bisa menggunakan sumpit dengan benar. Atau kebingungan saat hendak makan sushi. Mencicipi miso dengan sendok sambil berkata "asin doang nih?"Atau sesederhana makan cupcake dengan sendok.
Dengan adanya Holycow kita bisa berharap tidak ada lagi warga Jakarta yang menjawab "small" ketika ditanya "mau yang medium atau well done?"
Saat saya ikut dalam sebuah riset berbayar oleh biro iklan internasional mengenai makanan, Holycow menjadi salah satu contoh kasus. Salah satunya yang saya ingat adalah "demokratisasi makanan". Yang secara mudah bisa kita artikan, yang tadinya makanan gedongan kini bisa dinikmati oleh warungan dan yang tadinya makanan warungan kini masuk ke gedongan.
Tidak percaya?
Silakan jalan-jalan ke mall berbinar di ibukota. Dengan mudah kita menemukan restoran yang menawarkan wedang ronde, tape ketan, bahkan nasi kucing! Laku? Silakan temukan para eksekutif muda ibukota menikmati makanan "kampung" ini dengan nikmatnya di jam makan siang. Tentunya di restoran yang telah ditata menyerupai warung lengkap dengan pelayan yang berdandan ala Inem pelayan warteg.
Holycow baru saja membuka Loobie, sebuah warung (lagi) yang menawarkan lobster. Saat diundang ke pembukaannya, saya bertanya pada diri saya sendiri "kapan terakhir makan lobster?" Saya tidak ingat. Bahkan mungkin saya belum pernah makan lobster.
Pulang dari acara itu, jauh di lubuk hati saya berbisik "saya sudah pernah makan lobster dan oh begitu rasanya". Dan ketika ditanya "enak gak?" Mana saya tau. Saya belum pernah makan lobster. Dan seingat saya, saya menikmatinya.
Tuesday, December 25, 2012
Sunday, April 29, 2012
Modus Anomali - Kenapa Enggak?
Bayangkan kalau suatu saat Anda bangun dan tak ingat siapa nama, asal usul bahkan tempat di mana Anda berada.
Limbung? Kesal? Geram? Penasaran? Dan berbagai perasaan tak jejak lainnya.
Seperti itulah yang saya rasakan saat menonton Modus Anomali barusan.
bagus dong filmnya bisa mengguggah dan memainkan emosi? Mungkin...
Sebuah film yang dari awal membuat saya banyak bertanya. Pikiran comel saya terus menggempur.
Pertanyaan yang menggunakan pikiran logis. Sampai saya harus terus mengingatkan diri saya sendiri, ini "cuma film".
Menyerahlan dan nikmati sajalah...
Untungnya, Joko Anwar, berbaik hati memberikan waktu lumayan panjang, bahkan kepanjangan,
untuk saya terus mengingatkan diri kalau ini adalah hiburan. Tak perlu banyak yang dipikirkan.
Nikmati saja acting Rio Dewanto, darah bermuncratan, suara yang mencekam dan segala kejutan.
Jangan coba-coba untuk dipikir terlalu serius.
Dan tanpa saya sadari, film pun usai. Saya masih melongo.
Sesudah menonton, teman-teman langsung bertanya dengan nada sama "gimana? bagus gak?"
Saya menjawab sekenanya
"gue gak punya pilihan untuk bilang ini film bagus.
Takut ah kalo bilang gak bagus atau gak suka.
Nanti gue gak eksis!"
Untunglah jawaban sekena ini cukup menghibur sehingga mereka meninggalkan saya.
Sebenarnya, jawaban tadi bukan jawaban sekenanya.
Begini... kalau di sebuah film yang tidak memiliki referensi identitas, tempat, bahkan waktu,
maka pembuat film bisa sesuka hati bercerita.
Ini hutan di mana? Hutan di Kalimantan? Atau kawasan hutan Universitas Indonesia?
Lalu dia ini suami siapa? Apa profesinya? Kenapa dia berlibur di hutan?
Semua itu menjadi dan dianggap tidak penting lagi.
Joko hanya mau bercerita. Dan kita penonton, tontonlah.
Semua pertanyaan di kepala saya sesudah menonton saya bayangkan bisa dijawab dengan mudah oleh pembuatnya dengan jawaban pertanyaan balik "kenapa enggak?"
Misalnya...
Kenapa sih Joko bikin film begini?
Kenapa enggak bikin film begini?
Kenapa mesti pake bahasa Inggris?
Kenapa enggak pake bahasa Inggris?
Kok liburan ke hutan?
Kenapa enggak di hutan?
Kenapa kok baju Rio di tengah film mendadak terasa lebih kecil?
Kenapa enggak lebih kecil?
Dan seterusnya.
Film ini adalah cerita yang dihasilkan oleh generasi yang tak membutuhkan identitas.
Tanpa kungkungan tempat dan waktu.
Semua bebas dan sah.
Generasi yang mendobrak segala aturan, bahkan waktu.
Yang mempertanyakan "kenapa gak begini? kenapa gak begitu? apa harus begini?"
Mungkin inilah semangat Joko Anwar.
Bahkan di telinga saya, saya bisa mendengar Joko sedang berbisik
"ini kan film gue, suka-suka gue dong ah..."
Baiklah...
Setelah menyaksikan semua film Joko Anwar,
ada satu pertanyaan yang semakin ingin saya tanyakan,
"siapa kamu Joko Anwar?"
Mungkin Joko juga bisa menjawab
"kenapa enggak... ergh... "
Suatu saat nanti, kalau saya dikasih umur panjang.
saya akan menjelaskan kenapa siapa dan mengapa menjadi penting buat saya
untuk mengapresiasi sebuah film. Dan berbagai karya seni lainnya.
Pilihan personal saya.
Yang pasti, saya selalu jatuh hati pada karya yang jujur.
Jadi Modus Anomali bagus atau gak?
Bukan lagi jawaban yang harus dijawab.
Yang pasti saya belum pernah nonton film Indonesia seperti ini.
Tanpa bermaksud menuduh, tapi saya yakin dibalik film tanpa referensi ini - dalam bahasa sederhana saya sebut dongeng-,
Joko memiliki banyak referensi film dibaliknya. Bahkan mungkin terlalu banyak referensi.
Limbung? Kesal? Geram? Penasaran? Dan berbagai perasaan tak jejak lainnya.
Seperti itulah yang saya rasakan saat menonton Modus Anomali barusan.
bagus dong filmnya bisa mengguggah dan memainkan emosi? Mungkin...
Sebuah film yang dari awal membuat saya banyak bertanya. Pikiran comel saya terus menggempur.
Pertanyaan yang menggunakan pikiran logis. Sampai saya harus terus mengingatkan diri saya sendiri, ini "cuma film".
Menyerahlan dan nikmati sajalah...
Untungnya, Joko Anwar, berbaik hati memberikan waktu lumayan panjang, bahkan kepanjangan,
untuk saya terus mengingatkan diri kalau ini adalah hiburan. Tak perlu banyak yang dipikirkan.
Nikmati saja acting Rio Dewanto, darah bermuncratan, suara yang mencekam dan segala kejutan.
Jangan coba-coba untuk dipikir terlalu serius.
Dan tanpa saya sadari, film pun usai. Saya masih melongo.
Sesudah menonton, teman-teman langsung bertanya dengan nada sama "gimana? bagus gak?"
Saya menjawab sekenanya
"gue gak punya pilihan untuk bilang ini film bagus.
Takut ah kalo bilang gak bagus atau gak suka.
Nanti gue gak eksis!"
Untunglah jawaban sekena ini cukup menghibur sehingga mereka meninggalkan saya.
Sebenarnya, jawaban tadi bukan jawaban sekenanya.
Begini... kalau di sebuah film yang tidak memiliki referensi identitas, tempat, bahkan waktu,
maka pembuat film bisa sesuka hati bercerita.
Ini hutan di mana? Hutan di Kalimantan? Atau kawasan hutan Universitas Indonesia?
Lalu dia ini suami siapa? Apa profesinya? Kenapa dia berlibur di hutan?
Semua itu menjadi dan dianggap tidak penting lagi.
Joko hanya mau bercerita. Dan kita penonton, tontonlah.
Semua pertanyaan di kepala saya sesudah menonton saya bayangkan bisa dijawab dengan mudah oleh pembuatnya dengan jawaban pertanyaan balik "kenapa enggak?"
Misalnya...
Kenapa sih Joko bikin film begini?
Kenapa enggak bikin film begini?
Kenapa mesti pake bahasa Inggris?
Kenapa enggak pake bahasa Inggris?
Kok liburan ke hutan?
Kenapa enggak di hutan?
Kenapa kok baju Rio di tengah film mendadak terasa lebih kecil?
Kenapa enggak lebih kecil?
Dan seterusnya.
Film ini adalah cerita yang dihasilkan oleh generasi yang tak membutuhkan identitas.
Tanpa kungkungan tempat dan waktu.
Semua bebas dan sah.
Generasi yang mendobrak segala aturan, bahkan waktu.
Yang mempertanyakan "kenapa gak begini? kenapa gak begitu? apa harus begini?"
Mungkin inilah semangat Joko Anwar.
Bahkan di telinga saya, saya bisa mendengar Joko sedang berbisik
"ini kan film gue, suka-suka gue dong ah..."
Baiklah...
Setelah menyaksikan semua film Joko Anwar,
ada satu pertanyaan yang semakin ingin saya tanyakan,
"siapa kamu Joko Anwar?"
Mungkin Joko juga bisa menjawab
"kenapa enggak... ergh... "
Suatu saat nanti, kalau saya dikasih umur panjang.
saya akan menjelaskan kenapa siapa dan mengapa menjadi penting buat saya
untuk mengapresiasi sebuah film. Dan berbagai karya seni lainnya.
Pilihan personal saya.
Yang pasti, saya selalu jatuh hati pada karya yang jujur.
Jadi Modus Anomali bagus atau gak?
Bukan lagi jawaban yang harus dijawab.
Yang pasti saya belum pernah nonton film Indonesia seperti ini.
Tanpa bermaksud menuduh, tapi saya yakin dibalik film tanpa referensi ini - dalam bahasa sederhana saya sebut dongeng-,
Joko memiliki banyak referensi film dibaliknya. Bahkan mungkin terlalu banyak referensi.
Monday, April 09, 2012
Selembar Bulu Ayam
sebelum memulai sebuah brief,
entah kenapa selalu muncul pertanyaan ini di kepala
"kalau gak punya apa-apa bisa jadi apa?"
mungkin karena terlahir dari keluarga menengah ke bawah.
berpengaruh pada pekerjaan.
saya paling gak tega menghabiskan duit klien.
ini tentunya berseberangan dengan paham korporasi.
tapi biarlah, toh saya freelancer.
saya lebih sulit mengerjakan pekerjaan yang "besar".
pernyataan klien seperti "pokoknya budgetnya unlimited. you name it!"
selalu bikin saya keder (dan mungkin sebenarnya minder)
saya suka dengan pekerjaan berbudget rendah.
pekerjaan kecil yang mungkin tidak berarti atau dianggap cemilan.
tapi dikerjakan dengan kesungguhan dan sepenuh hati.
melihat hasil dari pekerjaan yang dimulai dengan minim
dan bisa memberikan hasil maksimal, memberikan kepuasan tersendiri.
semacam selembar bulu ayam yang digesek ke telinga memberikan sensasi di telinga.
untuk kemudian menjalar ke seluruh tubuh.
membuat kita merasa gelisah,
kok bisa seluruh saraf di tubuh kita terangsang oleh selembar bulu?
ketika melihat pekerjaan yang dahsyat
dikerjakan dengan dana dan tenaga yang dahsyat pula,
hati kecil saya selalu berkata
"yaeyalaaah... justru kalo hasilnya gak dahsyat baru pantas diributkan."
tak hanya di dunia periklanan yang saya geluti.
tapi juga di dunia desain grafis, film, musik, dan banyak hasil karya lainnnya.
mungkin ada semacam "pembelaan buta" yang saya lakukan tanpa saya sadari,
untuk karya-karya "selembar bulu ayam" itu.
belum lagi menonton, tubuh saya sudah seperti menolak sensasi
yang ditawarkan film-film seperti titanic, gladiator, dan avatar.
saya pun "membela" film-film iran berbudget rendah dan kamera sekedarnya.
tentu dengan syarat, bisa mengguncang seluruh syaraf.
entah kenapa selalu muncul pertanyaan ini di kepala
"kalau gak punya apa-apa bisa jadi apa?"
mungkin karena terlahir dari keluarga menengah ke bawah.
berpengaruh pada pekerjaan.
saya paling gak tega menghabiskan duit klien.
ini tentunya berseberangan dengan paham korporasi.
tapi biarlah, toh saya freelancer.
saya lebih sulit mengerjakan pekerjaan yang "besar".
pernyataan klien seperti "pokoknya budgetnya unlimited. you name it!"
selalu bikin saya keder (dan mungkin sebenarnya minder)
saya suka dengan pekerjaan berbudget rendah.
pekerjaan kecil yang mungkin tidak berarti atau dianggap cemilan.
tapi dikerjakan dengan kesungguhan dan sepenuh hati.
melihat hasil dari pekerjaan yang dimulai dengan minim
dan bisa memberikan hasil maksimal, memberikan kepuasan tersendiri.
semacam selembar bulu ayam yang digesek ke telinga memberikan sensasi di telinga.
untuk kemudian menjalar ke seluruh tubuh.
membuat kita merasa gelisah,
kok bisa seluruh saraf di tubuh kita terangsang oleh selembar bulu?
ketika melihat pekerjaan yang dahsyat
dikerjakan dengan dana dan tenaga yang dahsyat pula,
hati kecil saya selalu berkata
"yaeyalaaah... justru kalo hasilnya gak dahsyat baru pantas diributkan."
tak hanya di dunia periklanan yang saya geluti.
tapi juga di dunia desain grafis, film, musik, dan banyak hasil karya lainnnya.
mungkin ada semacam "pembelaan buta" yang saya lakukan tanpa saya sadari,
untuk karya-karya "selembar bulu ayam" itu.
belum lagi menonton, tubuh saya sudah seperti menolak sensasi
yang ditawarkan film-film seperti titanic, gladiator, dan avatar.
saya pun "membela" film-film iran berbudget rendah dan kamera sekedarnya.
tentu dengan syarat, bisa mengguncang seluruh syaraf.
Friday, April 06, 2012
Kreatif Periklanan Masa Depan?
Kita selalu khawatir akan masa depan.
Tantangan apa yang ada di masa depan?
Bagaimana bisa mempersiapkan diri supaya lebih siap menghadapi tantangan masa depan?
Siapa yang akan lebih makmur di masa depan?
Dan sejuta pertanyaan lain soal masa depan.
Setiap kali, dan ini sering, ada yang bertanya
"bagaimana kreatif periklanan di masa depan?"
saya selalu menjawab dengan berkelakar
"saya bukan mama lauren."
Jawaban tersebut sebenarnya bukan tanpa alasan.
Bukan pula sekedar cari sensasi.
Tapi sungguh ada satu hal yang menurut saya tidak relevan.
Periklanan adalah soal masa kini.
Masa kini yang begitu dinamis.
Berubah setiap saat bahkan setiap detik.
Menghabiskan waktu mempersiapkan diri untuk masa depan
menjadi tidak relevan dan buang-buang waktu.
Hiduplah dan berkaryalah untuk masa ini.
Sekarang. Detik ini.
Apa tantangan saat ini?
Bagaimana memecahkan masalah saat ini?
Terus nanti gimana?
Jawabannya sederhana dan pasti.
Tergantung bagaimana kita saat ini.
Tergantung karya kita saat ini.
Mungkin ini yang menghentikan saya menghadiri seminar yang bertajuk
"Hadapi Tantangan Masa Depan" :)
Beberapa hal yang bisa kita lakukan saat ini:
1. Jadilah Fleksibel
Perubahan yang setiap detik ini menuntut kita untuk lebih fleksibel.
Kalau tadinya keras kepala harus bikin iklan yang seperti anu dan inu.
Mungkin bisa lebih fleksibel dengan bikin iklan yang sesuai dengan problem klien.
2. Perlebar Kemungkinan
Setiap hari kalau mau dicari, pasti ada hal baru yang bisa dipelajari.
Pelajaran baru akan membuka kemungkinan baru.
Tadinya hanya bisa menjadi copywriter?
Kenapa gak mencoba menjadi art director?
Tadinya hanya mau jadi orang iklan untuk bikin iklan?
Kenapa gak mencoba jadi orang biasa untuk kemudian bikin iklan?
Kalau selama ini mencari ide iklan dari iklan lain,
mungkin bisa perlebar dengan mencarinya di lukisan?
Karya instalasi? Pasar basah? Konser dangdut?
3. Hilangkan Standar Diri dan Malu
Kita sering lupa, iklan adalah karya yang dibayar.
Karya pesanan.
Karena sifatnya pesanan, maka bukan standar diri yang penting.
Tapi standar yang sesuai permintaan dan kebutuhan klien.
4. Percayalah, Klien Paham Iklan
Klien setiap hari berinteraksi dengan konsumen.
Klien juga paham apa yang konsumen inginkan.
Bahkan mungkin lebih paham.
Bekerjasamalah dengan klien.
Dengar dan mendengarkan klien.
5. Jadilah "Nol"
Jatuh cintalah tanpa membawa luka hati masa lalu.
Luka hati masa lalu hanya akan menjadikan kita ragu dan sinis.
Jadilah cawan kosong. Yang siap dimasuki air.
Ego adalah penghalang nomor wahid.
Selamat Menyambut Masa Kini.
Tantangan apa yang ada di masa depan?
Bagaimana bisa mempersiapkan diri supaya lebih siap menghadapi tantangan masa depan?
Siapa yang akan lebih makmur di masa depan?
Dan sejuta pertanyaan lain soal masa depan.
Setiap kali, dan ini sering, ada yang bertanya
"bagaimana kreatif periklanan di masa depan?"
saya selalu menjawab dengan berkelakar
"saya bukan mama lauren."
Jawaban tersebut sebenarnya bukan tanpa alasan.
Bukan pula sekedar cari sensasi.
Tapi sungguh ada satu hal yang menurut saya tidak relevan.
Periklanan adalah soal masa kini.
Masa kini yang begitu dinamis.
Berubah setiap saat bahkan setiap detik.
Menghabiskan waktu mempersiapkan diri untuk masa depan
menjadi tidak relevan dan buang-buang waktu.
Hiduplah dan berkaryalah untuk masa ini.
Sekarang. Detik ini.
Apa tantangan saat ini?
Bagaimana memecahkan masalah saat ini?
Terus nanti gimana?
Jawabannya sederhana dan pasti.
Tergantung bagaimana kita saat ini.
Tergantung karya kita saat ini.
Mungkin ini yang menghentikan saya menghadiri seminar yang bertajuk
"Hadapi Tantangan Masa Depan" :)
Beberapa hal yang bisa kita lakukan saat ini:
1. Jadilah Fleksibel
Perubahan yang setiap detik ini menuntut kita untuk lebih fleksibel.
Kalau tadinya keras kepala harus bikin iklan yang seperti anu dan inu.
Mungkin bisa lebih fleksibel dengan bikin iklan yang sesuai dengan problem klien.
2. Perlebar Kemungkinan
Setiap hari kalau mau dicari, pasti ada hal baru yang bisa dipelajari.
Pelajaran baru akan membuka kemungkinan baru.
Tadinya hanya bisa menjadi copywriter?
Kenapa gak mencoba menjadi art director?
Tadinya hanya mau jadi orang iklan untuk bikin iklan?
Kenapa gak mencoba jadi orang biasa untuk kemudian bikin iklan?
Kalau selama ini mencari ide iklan dari iklan lain,
mungkin bisa perlebar dengan mencarinya di lukisan?
Karya instalasi? Pasar basah? Konser dangdut?
3. Hilangkan Standar Diri dan Malu
Kita sering lupa, iklan adalah karya yang dibayar.
Karya pesanan.
Karena sifatnya pesanan, maka bukan standar diri yang penting.
Tapi standar yang sesuai permintaan dan kebutuhan klien.
4. Percayalah, Klien Paham Iklan
Klien setiap hari berinteraksi dengan konsumen.
Klien juga paham apa yang konsumen inginkan.
Bahkan mungkin lebih paham.
Bekerjasamalah dengan klien.
Dengar dan mendengarkan klien.
5. Jadilah "Nol"
Jatuh cintalah tanpa membawa luka hati masa lalu.
Luka hati masa lalu hanya akan menjadikan kita ragu dan sinis.
Jadilah cawan kosong. Yang siap dimasuki air.
Ego adalah penghalang nomor wahid.
Selamat Menyambut Masa Kini.
Mengapa Kreatif Periklanan Perlu Merasakan Jadi Klien?
Saya, memang bukan orang yang bisa fokus di satu hal berlama-lama.
Termasuk dalam urusan karir. Saya tidak pernah merasa harus bekerja di dunia periklanan.
Saya bahkan tidak merasa harus berkarya di jalur kreatif.
Beruntung saya sempat menjalani profesi lain.
Ada yang sambilan ada yang sambil lalu.
Profesi itu adalah berdagang.
Namanya juga cenes... buah jatuh gak jauh dari pohonnya.
Sebulan ini, saya bekerja freelance di sebuah perusahaan yang menjual perhiasan.
Tugas saya yang utama adalah menjaga agar desain-desain yang dikeluarkan sesuai dengan mereknya.
Karena itu saya berinteraksi dengan banyak karyawan yang semuanya 'bukan anak ahensi'.
Mereka bukan tidak punya masalah, tapi ada satu hal penting yang saya pelajari
setelah membandingkannya dengan bekerja di biro iklan.
Di biro iklan, ketika menjual "ide", maka kita mencari segala hal untuk mendukungnya.
Rasionalisasi, alasan, argumen dan sebagainya.
Tak jarang, dalam sebuah deck presentasi,
argumen itu jumlahnya lebih tebal dibandingkan dengan idenya sendiri.
Ketika kita menjual (baca: presentasi) maka segala kemampuan kita kerahkan.
Laku? Senang bukan alang kepalang.
Gak laku? Sedih. Kalaupun bilang "biasa aja lah" itu untuk menghibur diri sendiri aja.
Berbeda dengan saat kita menjual barang. Jadi pedagang barang.
Apalagi kalau barang yang kita jual memang terbukti bagus. Terbukti berkualitas.
Kita sama-sama berjualan.
Bedanya?
Rasionalisasi dan alasan yang diberikan lebih "bergengsi".
Pasti kita akrab dengan "boleh cek ke toko sebelah!"
Itu adalah salah satu bukti kepercayaan diri yang luar biasa.
Mau beli? Silakan.
Gak mau beli? Tidak mengapa. Akan ada yang lain yang akan membeli.
Hal sederhana ini yang ternyata selama ini hilang saat saya bekerja di biro iklan.
Mana mungkin saat klien tidak membeli ide, setelah berbusa-busa berjualan, kita bisa melenggang cuek cari klien lain?
Ide iklan sulit untuk direcycle.
Setiap ide dibuat khusus untuk klien tertentu dengan masalah tertentu.
Menjadi pedagang, memang punya tantangan lain.
Yang utama, saat toko sebelah menjual barang lebih baik dan lebih murah, misalnya.
Mengapa anak kreatif perlu duduk di kursi klien?
Di suatu siang, saya iseng membuka-buka presentasi biro iklan yang pitching untuk menangani klien ini.
Harus saya akui, solusi yang biro iklan berikan memang terkesan "lucu-lucuan".
Seolah tak mau paham persoalan klien.
Yang penting iklannya keren, seru, lucu, imut!
Contoh lain, bagaimana bekerja bersama klien membuka pikiran saya.
Sebelum saya memasuki kantor ini, saya memiliki sebuah ide yang akan saya presentasikan.
Di kepala saya saat itu, ide tersebut brilian!
Setelah sebulan bersama klien, saya mulai merasakan ide tersebut tidak relevan.
Dan untungnya, saya menemukan ide lain yang lebih sesuai.
Mungkin tidak "secanggih" ide yang awal.
Tapi lebih relevan dan mulai berpikir bahwa semua investasi harus bisa dipertanggung jawabkan.
Dengan pengalaman sederhana ini,
saya semakin yakin.
Kalau ingin jadi anak kreatif periklanan,
cobalah bekerja bersama klien.
Bukan hanya datang saat presentasi.
Duduk bersama. Rasakan mood dan tense yang klien alami.
Culture perusahaan. Celah yang ada. Apa yang mungkin dan tidak mungkin.
Percayalah, ini tidak akan mengungkung, malah membuka banyak pintu lain.
Pintu yang akan membawa pikiran dan ide kita pada, solusi.
Termasuk dalam urusan karir. Saya tidak pernah merasa harus bekerja di dunia periklanan.
Saya bahkan tidak merasa harus berkarya di jalur kreatif.
Beruntung saya sempat menjalani profesi lain.
Ada yang sambilan ada yang sambil lalu.
Profesi itu adalah berdagang.
Namanya juga cenes... buah jatuh gak jauh dari pohonnya.
Sebulan ini, saya bekerja freelance di sebuah perusahaan yang menjual perhiasan.
Tugas saya yang utama adalah menjaga agar desain-desain yang dikeluarkan sesuai dengan mereknya.
Karena itu saya berinteraksi dengan banyak karyawan yang semuanya 'bukan anak ahensi'.
Mereka bukan tidak punya masalah, tapi ada satu hal penting yang saya pelajari
setelah membandingkannya dengan bekerja di biro iklan.
Di biro iklan, ketika menjual "ide", maka kita mencari segala hal untuk mendukungnya.
Rasionalisasi, alasan, argumen dan sebagainya.
Tak jarang, dalam sebuah deck presentasi,
argumen itu jumlahnya lebih tebal dibandingkan dengan idenya sendiri.
Ketika kita menjual (baca: presentasi) maka segala kemampuan kita kerahkan.
Laku? Senang bukan alang kepalang.
Gak laku? Sedih. Kalaupun bilang "biasa aja lah" itu untuk menghibur diri sendiri aja.
Berbeda dengan saat kita menjual barang. Jadi pedagang barang.
Apalagi kalau barang yang kita jual memang terbukti bagus. Terbukti berkualitas.
Kita sama-sama berjualan.
Bedanya?
Rasionalisasi dan alasan yang diberikan lebih "bergengsi".
Pasti kita akrab dengan "boleh cek ke toko sebelah!"
Itu adalah salah satu bukti kepercayaan diri yang luar biasa.
Mau beli? Silakan.
Gak mau beli? Tidak mengapa. Akan ada yang lain yang akan membeli.
Hal sederhana ini yang ternyata selama ini hilang saat saya bekerja di biro iklan.
Mana mungkin saat klien tidak membeli ide, setelah berbusa-busa berjualan, kita bisa melenggang cuek cari klien lain?
Ide iklan sulit untuk direcycle.
Setiap ide dibuat khusus untuk klien tertentu dengan masalah tertentu.
Menjadi pedagang, memang punya tantangan lain.
Yang utama, saat toko sebelah menjual barang lebih baik dan lebih murah, misalnya.
Mengapa anak kreatif perlu duduk di kursi klien?
Di suatu siang, saya iseng membuka-buka presentasi biro iklan yang pitching untuk menangani klien ini.
Harus saya akui, solusi yang biro iklan berikan memang terkesan "lucu-lucuan".
Seolah tak mau paham persoalan klien.
Yang penting iklannya keren, seru, lucu, imut!
Contoh lain, bagaimana bekerja bersama klien membuka pikiran saya.
Sebelum saya memasuki kantor ini, saya memiliki sebuah ide yang akan saya presentasikan.
Di kepala saya saat itu, ide tersebut brilian!
Setelah sebulan bersama klien, saya mulai merasakan ide tersebut tidak relevan.
Dan untungnya, saya menemukan ide lain yang lebih sesuai.
Mungkin tidak "secanggih" ide yang awal.
Tapi lebih relevan dan mulai berpikir bahwa semua investasi harus bisa dipertanggung jawabkan.
Dengan pengalaman sederhana ini,
saya semakin yakin.
Kalau ingin jadi anak kreatif periklanan,
cobalah bekerja bersama klien.
Bukan hanya datang saat presentasi.
Duduk bersama. Rasakan mood dan tense yang klien alami.
Culture perusahaan. Celah yang ada. Apa yang mungkin dan tidak mungkin.
Percayalah, ini tidak akan mengungkung, malah membuka banyak pintu lain.
Pintu yang akan membawa pikiran dan ide kita pada, solusi.
Friday, October 28, 2011
Selangkah Lebih Maju?
Waktu itu gue masih karyawan di sebuah biro iklan multinasional.
Waktu itu lepas jam kerja, yang berarti jam lembur.
Meeting baru aja berakhir dan pantat gue baru aja mendarat di kursi.
Seorang Planner asing mendatangi meja gue.
Orang iklan dari mana pun, sama aja. Selalu besar.
We are the most awarded advertising agency in the world.
We are connected in 50.000.000.0000 countries in the world.
We handle more than 5 billion big brands in the world.
Whateva.
Planner itu berkata dengan suaranya yang besar
"love your presentation, you did great. international standard and a step ahead"
Gue mengangguk-angguk. Senyum-senyum kecil. Pengen buru-buru pulang.
Kejadian ini sekitar 8 tahun yang lalu. Sampai sekarang masih melekat di benak gue.
Setiap kali mengenangnya, gue selalu merasa ada yang salah dengan 'pujian' itu.
Coba deh pikirin...
International Standard?
Kenapa gue mesti bikin iklan berstandar internasional? Maunya iklan ya standar nasional aja.
Disenangi oleh orang Indonesia, cukuplah.
A Step Ahead?
Kenapa iklan yang selangkah lebih maju dibilang bagus? Iklan kan soal kekinian. Saat ini. Detik ini.
Bukan soal 1 atau 1000 tahun ke depan.
Kemaren dulu, gue baru berkesempatan kerja freelance di sebuah agency di Singapore.
Konon kabarnya agency ini apalah desway deswey canggih aja gitu pokoknya.
Gue ambil job ini karena gue lagi pengen renovasi ranjang dan kamar tidur.
Jadi di tengah kehebohan meeting itu, gue memikirkan mau model ranjang yang seperti apa nanti.
Meeting terus bergulir mereka sedang membahas bran bren bran bren in the future and what what what international standard.
Sampai seseorang berkebangsaan asing dengan kata "Regional" di depan statusnya berkata
sambil melihat tajam ke arah gue "do you wanna say something?"
Gue yang lagi mikirin ranjang jati langsung sat set sat set berkata "yes..."
Padahal bingung mau ngomong apa.
"Why do we have to think about how this brand gonna be in the future?
Haven't we seen enough, how consumers may love the brand but not buying the product?
Isn't advertising is all about now, today at this particular moment and not about tomorrow?
None of you is Indonesian, and i am the only Indonesian here.
Don't you want to know about me before you write strategy or even before you take this job?
Don't you want to know how to be friends with me?
Don't you want to know what we, Indonesian like and dislike?"
Krik... krik... krik... Ruangan sunyi. Bodo ah...
Di kejauhan matahari pagi baru akan terbit.
Waktu itu lepas jam kerja, yang berarti jam lembur.
Meeting baru aja berakhir dan pantat gue baru aja mendarat di kursi.
Seorang Planner asing mendatangi meja gue.
Orang iklan dari mana pun, sama aja. Selalu besar.
We are the most awarded advertising agency in the world.
We are connected in 50.000.000.0000 countries in the world.
We handle more than 5 billion big brands in the world.
Whateva.
Planner itu berkata dengan suaranya yang besar
"love your presentation, you did great. international standard and a step ahead"
Gue mengangguk-angguk. Senyum-senyum kecil. Pengen buru-buru pulang.
Kejadian ini sekitar 8 tahun yang lalu. Sampai sekarang masih melekat di benak gue.
Setiap kali mengenangnya, gue selalu merasa ada yang salah dengan 'pujian' itu.
Coba deh pikirin...
International Standard?
Kenapa gue mesti bikin iklan berstandar internasional? Maunya iklan ya standar nasional aja.
Disenangi oleh orang Indonesia, cukuplah.
A Step Ahead?
Kenapa iklan yang selangkah lebih maju dibilang bagus? Iklan kan soal kekinian. Saat ini. Detik ini.
Bukan soal 1 atau 1000 tahun ke depan.
Kemaren dulu, gue baru berkesempatan kerja freelance di sebuah agency di Singapore.
Konon kabarnya agency ini apalah desway deswey canggih aja gitu pokoknya.
Gue ambil job ini karena gue lagi pengen renovasi ranjang dan kamar tidur.
Jadi di tengah kehebohan meeting itu, gue memikirkan mau model ranjang yang seperti apa nanti.
Meeting terus bergulir mereka sedang membahas bran bren bran bren in the future and what what what international standard.
Sampai seseorang berkebangsaan asing dengan kata "Regional" di depan statusnya berkata
sambil melihat tajam ke arah gue "do you wanna say something?"
Gue yang lagi mikirin ranjang jati langsung sat set sat set berkata "yes..."
Padahal bingung mau ngomong apa.
"Why do we have to think about how this brand gonna be in the future?
Haven't we seen enough, how consumers may love the brand but not buying the product?
Isn't advertising is all about now, today at this particular moment and not about tomorrow?
None of you is Indonesian, and i am the only Indonesian here.
Don't you want to know about me before you write strategy or even before you take this job?
Don't you want to know how to be friends with me?
Don't you want to know what we, Indonesian like and dislike?"
Krik... krik... krik... Ruangan sunyi. Bodo ah...
Di kejauhan matahari pagi baru akan terbit.
Friday, September 30, 2011
Monday, August 29, 2011
Monday, August 22, 2011
Thursday, August 18, 2011
Sunday, August 07, 2011
Mengapresiasi Bukan Menghakimi
http://akademiberbagi.org/news/2011/08/03/49/mengapresiasi_bukan_menghakimi.html
“The deepest principle in human nature is the craving to be appreciated” *William James*
Selalu menyenangkan mendengarkan orang-orang kreatif sharing. Selalu ada hal baru dan berbeda yang kita peroleh. Seperti kelas Kamis (28/7/2011) gurunya Glenn Marsalim orang yang bekerja sebagai freelancer dibidang periklanan dan pasti banyak orang sudah tahu dengan prestasinya. Malam itu di kantor SITTI (Jalan Senopati – Jaksel) Glenn berbagi ilmu tentang Apresiasi Iklan.
Banyak orang kreatif, banyak orang bisa membuat iklan, tetapi jarang yang bisa mengapresiasi dengan baik. Apresiasi berbeda dengan menilai atau menghakimi. Butuh kepekaan dan background pengetahuan yang cukup untuk dapat mengapresiasi sebuah iklan.
Dalam proses pembuatannya, terutama iklan TV, Glenn menuturkan sebuah proses yang panjang dan rumit untuk sebuah hasil yang paling lama 60 detik atau bahkan 30 detik. Perlu menselaraskan antara keinginan klien, keinginan kreatif dan maunya konsumen dan itu bukan hal yang mudah. Mengupas satu per satu iklan di TV sungguh mengasyikkan. Kita diajak Glenn untuk menghargai sebuah proses. Ya proses yang seringkali diabaikan. Kita lebih sering fokus akan hasil hasil dan hasil.
Sebuah iklan dikatakan bagus atau jelek, itu sangat tergantung siapa yang menilai. Iklan-iklan yang bagus dan menang award belum tentu booming di pasaran, walaupun ada beberapa. Mengapresiasi iklan bukan menilai bagus atau jelek, tetapi bagaimana sebuah penciptaan karya yang punya nilai lebih. Seperti contohnya, salah satu iklan yang dibuat Ipang Wahid. Dalam iklan Lebaran yang dibuat pada tahun 2002 untuk perusahaan rokok kalau tidak salah, Ipang Wahid menggambarkan suasana lebaran yang penuh kegembiraan dengan menyelipkan gambar barongsai yang menari. Itu untuk pertamakalinya ada yang berani memasang adegan barongsai di iklan lebaran yang notabene adalah perayaan umat muslim. Sekarang sudah bertaburan iklan-iklan dengan barongsai, apapun perayaan keagamaannya. Menurut Glenn, karya Ipang tersebut dianggap pendobrak dan pertama yang kemudian ditiru oleh kreatif lainnya.
“Otak kita seperti palet warna. Setiap kebencianmu pada sebuah karya akan menghilangkan satu warna. Semakin banyak yang kamu tidak suka akan semakin banyak warna yang hilang. Lalu, kamu mau melukis pakai apa?” Sebuah kalimat dari Glenn Marsalim yang sungguh dalam maknanya. Ketika kita seringkali mencela karya orang, apalagi tanpa alasan yang jelas, maka kita semakin memenjarakan kreativitas kita. Ego adalah kutub yang berlawanan dari kretivitas. Sebuah karya, apapun hasilnya patut untuk diapresiasi. Dan setiap orang telah mengeluarkan daya upayanya untuk menghasilkan karya terbaiknya.
Masih banyak iklan-iklan yang diulik dalam kelas saat itu, dan penjelasan Glenn selalu memberikan kita wawasan baru yang mungkin buat mahasiswa periklanan –di kelas itu ada beberapa mahasiswa design & iklan- tidak diperoleh di bangku kuliahnya.
Saya selalu happy setiap mengikuti kelas Akademi Berbagi, karena para guru tidak melulu memberikan teori tetapi pengalaman berharga mereka ketika menjalani profesinya. Dan Glenn adalah salah satunya. Makhluk luar biasa yang selalu rendah hati dengan bilang : “aku ini apa, aku ndak pede je ngajar di kelasmu.”
Sekali lagi, makasih Glenn butuh orang-orang yang tidak biasa sepertimu untuk menggugah wawasan dan pikiran kami yang lebih sering ribet dengan hasil dan nilai tanpa menghargai sebuah proses panjang yang selalu mengandung pembelajaran.
TRUST YOUR GUT. TRUST YOUR INSTINCTS - GLENN MARSALIM
By: Ainun Chomsun
“The deepest principle in human nature is the craving to be appreciated” *William James*
Selalu menyenangkan mendengarkan orang-orang kreatif sharing. Selalu ada hal baru dan berbeda yang kita peroleh. Seperti kelas Kamis (28/7/2011) gurunya Glenn Marsalim orang yang bekerja sebagai freelancer dibidang periklanan dan pasti banyak orang sudah tahu dengan prestasinya. Malam itu di kantor SITTI (Jalan Senopati – Jaksel) Glenn berbagi ilmu tentang Apresiasi Iklan.
Banyak orang kreatif, banyak orang bisa membuat iklan, tetapi jarang yang bisa mengapresiasi dengan baik. Apresiasi berbeda dengan menilai atau menghakimi. Butuh kepekaan dan background pengetahuan yang cukup untuk dapat mengapresiasi sebuah iklan.
Dalam proses pembuatannya, terutama iklan TV, Glenn menuturkan sebuah proses yang panjang dan rumit untuk sebuah hasil yang paling lama 60 detik atau bahkan 30 detik. Perlu menselaraskan antara keinginan klien, keinginan kreatif dan maunya konsumen dan itu bukan hal yang mudah. Mengupas satu per satu iklan di TV sungguh mengasyikkan. Kita diajak Glenn untuk menghargai sebuah proses. Ya proses yang seringkali diabaikan. Kita lebih sering fokus akan hasil hasil dan hasil.
Sebuah iklan dikatakan bagus atau jelek, itu sangat tergantung siapa yang menilai. Iklan-iklan yang bagus dan menang award belum tentu booming di pasaran, walaupun ada beberapa. Mengapresiasi iklan bukan menilai bagus atau jelek, tetapi bagaimana sebuah penciptaan karya yang punya nilai lebih. Seperti contohnya, salah satu iklan yang dibuat Ipang Wahid. Dalam iklan Lebaran yang dibuat pada tahun 2002 untuk perusahaan rokok kalau tidak salah, Ipang Wahid menggambarkan suasana lebaran yang penuh kegembiraan dengan menyelipkan gambar barongsai yang menari. Itu untuk pertamakalinya ada yang berani memasang adegan barongsai di iklan lebaran yang notabene adalah perayaan umat muslim. Sekarang sudah bertaburan iklan-iklan dengan barongsai, apapun perayaan keagamaannya. Menurut Glenn, karya Ipang tersebut dianggap pendobrak dan pertama yang kemudian ditiru oleh kreatif lainnya.
“Otak kita seperti palet warna. Setiap kebencianmu pada sebuah karya akan menghilangkan satu warna. Semakin banyak yang kamu tidak suka akan semakin banyak warna yang hilang. Lalu, kamu mau melukis pakai apa?” Sebuah kalimat dari Glenn Marsalim yang sungguh dalam maknanya. Ketika kita seringkali mencela karya orang, apalagi tanpa alasan yang jelas, maka kita semakin memenjarakan kreativitas kita. Ego adalah kutub yang berlawanan dari kretivitas. Sebuah karya, apapun hasilnya patut untuk diapresiasi. Dan setiap orang telah mengeluarkan daya upayanya untuk menghasilkan karya terbaiknya.
Masih banyak iklan-iklan yang diulik dalam kelas saat itu, dan penjelasan Glenn selalu memberikan kita wawasan baru yang mungkin buat mahasiswa periklanan –di kelas itu ada beberapa mahasiswa design & iklan- tidak diperoleh di bangku kuliahnya.
Saya selalu happy setiap mengikuti kelas Akademi Berbagi, karena para guru tidak melulu memberikan teori tetapi pengalaman berharga mereka ketika menjalani profesinya. Dan Glenn adalah salah satunya. Makhluk luar biasa yang selalu rendah hati dengan bilang : “aku ini apa, aku ndak pede je ngajar di kelasmu.”
Sekali lagi, makasih Glenn butuh orang-orang yang tidak biasa sepertimu untuk menggugah wawasan dan pikiran kami yang lebih sering ribet dengan hasil dan nilai tanpa menghargai sebuah proses panjang yang selalu mengandung pembelajaran.
TRUST YOUR GUT. TRUST YOUR INSTINCTS - GLENN MARSALIM
By: Ainun Chomsun
Twitter Service Pulkam Helps Indonesians Return Home [INTERVIEW]
We are three days into the holy month of Ramadan. After a month of fasting there will be a holiday time called Eid, where people will buy new things, (many of them picking up new gadgets) and return to their hometowns. @pulkam, short for ‘Pulang Kampung’ (or ‘going back home’) is a Twitter account where users can share their pulkam/mudik experience, or even promote their hometown. One of the founders of this movement, so to speak, is Glenn Marsalim. Here’s a brief chat we had with him.
1. Who is the creator of @pulkam? When it was founded?
It was started two years ago during the IndonesiaUnite movement on Twitter, if anyone still can remember. It was myself, Iwet Ramadhan, Alfa Aphrodita and Patrick van Diest.We then discussed about this idea on Twitter and soon many attracted to join. Pinot, an Indonesian in Kuwait, is one of them and he is the biggest contributor on the team. I am basically maintaining the concept of pulkam.
2. What is the reason for making the pulkam account? Besides of course marking the Lebaran holiday after the month of Ramadan?
To promote Indonesian cultures, culinaries, customs, and more. In marketing speak they’d call it ‘user-generated content’. In my understanding, it is sharing. We Indonesians are very proud of our kampung halaman(hometown) and we would love people to know about it and invite everyone to come.
Pinot added:
The original idea of @pulkam was sharing the mudik experience with others. Then I was thinking, why not help people on their mudik journey so they can arrive at their mudik destination safe and sound? So then @pulkam also provided traffic information, train and flight schedules, locations, streets, ATMs, fuel stations and even hotel or tourist places. Basically, we just gathered all the info from the internet, and then reshared it to @pulkam followers. It nothing really special, but now the followers have a real mudik friend.
3. So far you have garnered over 5000 followers. How can you leverage this?
I dont think the number of followers is really the main point. It’s more about participation. When we can help our followers on their pulang kampung journey, and the followers are happily and proudly tweeting their pictures and their stories, then we know pulkam had achieved it’s goal. I don’t see the point of having 100,000 folowers but very little participation or conversation. Last year we have the most followers in comparison to similar Twitter accounts belonging many prominent brands.
4. How many replies or retweets you usually can get when it’s peak season?
We have never really counted it, but I would guess it’s around 50 replies in an hour.
5. Besides Twitter, is there any other technology that you are currently using?
We have Facebook, Tumblr, and just last night Pinot floated the idea of using Radio Amatir (Amateur Radio). But I must say, the most important technology we use is human technology. We have volunteers on the road to report traffic conditions directly to us.
6. What is the plan for this year? How many people will help you running the service?
The plan is to maintain the character of pulkam: Friendly, exciting, fun and most importantly we want to maintain a sense of belonging. Pulkam is really from all of us and for all of us. We want to let it remain spontaneous. Especially during this time when Twitter has become so jaded with brands and hidden advertising. I guess it’s good to give an alternative. Back to fitrah. Let’s just share.
7. With so much interest over the past year, will you entertain any advertising possibilities? Or it’s just purely social?
Since day one we were already working together with some brands. Tri, Telkomsel and TechLife were participating in giving prizes for photo competitions. We also worked with social media accounts such as @infoll, @lagimakan, and @ayosehat. This year, we will be working with Bistip. At this moment it’s purely social with help from sponsors. But no, we don’t make money out of pulkam yet. Maybe in the future. If you sit in our “master control” room, and read all the tweets and tweetpics about people’s kampung halaman, then you will understand that money isn’t everything.
By: Joshua Kevin
Joshua Kevin is passionate about tech startups, entrepreneurship, social media and he's doing his best in keeping up with all of that. Also an Apprentice at #StartupLokal community and Associate at East Ventures. He's a Sophomore at Bina Nusantara University, Indonesia and yearning for more Youthpreneurship activities there.
http://www.penn-olson.com/2011/08/03/pulkam/
1. Who is the creator of @pulkam? When it was founded?
It was started two years ago during the IndonesiaUnite movement on Twitter, if anyone still can remember. It was myself, Iwet Ramadhan, Alfa Aphrodita and Patrick van Diest.We then discussed about this idea on Twitter and soon many attracted to join. Pinot, an Indonesian in Kuwait, is one of them and he is the biggest contributor on the team. I am basically maintaining the concept of pulkam.
2. What is the reason for making the pulkam account? Besides of course marking the Lebaran holiday after the month of Ramadan?
To promote Indonesian cultures, culinaries, customs, and more. In marketing speak they’d call it ‘user-generated content’. In my understanding, it is sharing. We Indonesians are very proud of our kampung halaman(hometown) and we would love people to know about it and invite everyone to come.
Pinot added:
The original idea of @pulkam was sharing the mudik experience with others. Then I was thinking, why not help people on their mudik journey so they can arrive at their mudik destination safe and sound? So then @pulkam also provided traffic information, train and flight schedules, locations, streets, ATMs, fuel stations and even hotel or tourist places. Basically, we just gathered all the info from the internet, and then reshared it to @pulkam followers. It nothing really special, but now the followers have a real mudik friend.
3. So far you have garnered over 5000 followers. How can you leverage this?
I dont think the number of followers is really the main point. It’s more about participation. When we can help our followers on their pulang kampung journey, and the followers are happily and proudly tweeting their pictures and their stories, then we know pulkam had achieved it’s goal. I don’t see the point of having 100,000 folowers but very little participation or conversation. Last year we have the most followers in comparison to similar Twitter accounts belonging many prominent brands.
4. How many replies or retweets you usually can get when it’s peak season?
We have never really counted it, but I would guess it’s around 50 replies in an hour.
5. Besides Twitter, is there any other technology that you are currently using?
We have Facebook, Tumblr, and just last night Pinot floated the idea of using Radio Amatir (Amateur Radio). But I must say, the most important technology we use is human technology. We have volunteers on the road to report traffic conditions directly to us.
6. What is the plan for this year? How many people will help you running the service?
The plan is to maintain the character of pulkam: Friendly, exciting, fun and most importantly we want to maintain a sense of belonging. Pulkam is really from all of us and for all of us. We want to let it remain spontaneous. Especially during this time when Twitter has become so jaded with brands and hidden advertising. I guess it’s good to give an alternative. Back to fitrah. Let’s just share.
7. With so much interest over the past year, will you entertain any advertising possibilities? Or it’s just purely social?
Since day one we were already working together with some brands. Tri, Telkomsel and TechLife were participating in giving prizes for photo competitions. We also worked with social media accounts such as @infoll, @lagimakan, and @ayosehat. This year, we will be working with Bistip. At this moment it’s purely social with help from sponsors. But no, we don’t make money out of pulkam yet. Maybe in the future. If you sit in our “master control” room, and read all the tweets and tweetpics about people’s kampung halaman, then you will understand that money isn’t everything.
By: Joshua Kevin
Joshua Kevin is passionate about tech startups, entrepreneurship, social media and he's doing his best in keeping up with all of that. Also an Apprentice at #StartupLokal community and Associate at East Ventures. He's a Sophomore at Bina Nusantara University, Indonesia and yearning for more Youthpreneurship activities there.
http://www.penn-olson.com/2011/08/03/pulkam/
Monday, March 28, 2011
Kata Hanny Tentang Glenn
siang ini mendadak dapet DM dari @beradadisini
dia menulis tentang gue di blognya.
pas baca, gue pikir hanny terlalu baik hati :)
Tentang Glenn
oleh Hanny Kusumawati
diambil dari blognya:
http://beradadisini.wordpress.com/2011/03/28/tentang-glenn/
Saya lupa tepatnya, mungkin tahun 2003 atau 2004. Itu pertama kalinya saya mengenal sosok Glenn Marsalim. Saya masih kuliah. Di kampus ada semacam Ad Festival. Saya hadir, walau saya dari jurusan marketing communications. Waktu itu saya selalu merasa salah jurusan. Awalnya saya memang ingin masuk jurusan advertising, tapi entah mengapa lalu dibujuk dan diyakinkan oleh salah satu Dean di kampus untuk masuk marketing communications saja. Datang ke Ad Festival macam ini jadi salah satu cara saya untuk mengobati penyesalan saya karena kadung ‘salah jurusan’.
Dalam acara ini, Glenn jadi salah satu pembicara. Ia Creative Director dari salah satu biro iklan ternama yang sedang naik daun saat itu. Di antara sekian banyak orang iklan yang bicara siang itu, Glenn satu-satunya yang menarik perhatian saya. Saya ingat sosoknya yang rame, santai, bicaranya mengalir cepat seperti orang sedang meluncur di atas skateboard.
Ada sedikit ‘kesongongan’ juga; yang membuat pribadinya jadi menarik-menarik nyeremin. Dia sempat bilang, iklan-iklan karya mahasiswa yang dipamerkan semuanya ‘biasa banget, nggak ada yang spesial.’ Waktu itu Glenn juga memutar banyak iklan keren dari luar negeri. Terus setelah selesai diputar, ada anak-anak yang kasak-kusuk. Apa sih maksudnya iklan yang tadi itu? Terus Glenn menyambar,”Kalo lo nggak ngerti, berarti lo emang bukan target audience-nya.” Dan dia pun lanjut ngomong lagi dengan cueknya.
Siang itu, Glenn cuma bicara nggak lebih dari setengah jam. Jujur aja, saya sendiri lupa apa yang waktu itu dibicarakan sama Glenn. Saya cuma ingat, sejak siang itu, sejak dengerin Glenn ngomong, saya jadi punya cita-cita pingin jadi orang kreatif. Lalu nanti jadi Creative Director di biro iklan terkenal. Pingin banget bisa bikin copy yang keren dan memproduksi iklan yang bikin saya merinding nontonnya: sama seperti iklan-iklan luar negeri yang ditunjukkan Glenn ke saya hari itu. Sejak siang itu, saya punya idola baru selain Eminem. Namanya Glenn Marsalim.
Gara-gara dia, saya jadi rajin browsing tentang advertising dan iklan, ide-ide kreatif, juga baca buku-buku soal iklan dan desain. ‘Numpang baca’, tepatnya. Biasanya di salah satu sudut QB Books Jalan Sunda yang sekarang sudah tutup. Kocek saya kurang tebal untuk bisa membeli buku-buku iklan dan desain itu walaupun kepingin.
Di akhir-akhir semester, saya pun menulis surat lamaran magang ke biro-biro iklan terkenal. Isi surat sengaja dibuat sekreatif mungkin. Pakai quote dari Disney juga kalo nggak salah. Pokoknya ada sesuatu tentang keinginan mencipta atau semacamnya. Total ada sekitar 10 biro iklan yang saya kirimi surat permohonan magang, alamatnya semua saya dapat dari salah satu buku direktori iklan punya dosen saya; yang saya fotokopi daftar kontaknya. Dari sepuluh-sepuluhnya, nggak ada satu pun yang dibalas.
Saya sakit hati.
Saya jadi ingin membuktikan diri, bahwa kreativitas itu bukan cuma ada di dunia iklan. Kreatif bisa di mana aja. Ide bukan cuma punya orang iklan. Dengan modal sakit hati inilah saya kemudian menekuni kuliah marketing communications saya dan mencurahkan kreativitas saya dalam setiap tugas yang diberikan. Saya meriset, browsing Internet, gigit-gigit pensil, nyari ide, dan memberikan 110%, lebih dari apa yang diminta. Lalu senang sekali baca buku The Fall of Advertising and The Rise of PR berulang-ulang, tertawa ‘ha-ha-ha’ lalu bilang tuh, kan, iklan sudah mati! Iklan sudah mati! (untuk menghibur diri).
Tapi nggak bisa dipungkiri, walau sempat sakit hati karena tak ada biro iklan yang mau menerima saya untuk magang, saya terlanjur jatuh cinta pada iklan. Saya cinta desain. Saya suka mengulik kalimat untuk bikin copy yang bagus. Saya suka semangat orang iklan ketika lagi cari ide. Tapi ternyata untuk melakukan semua itu, saya memang tak perlu masuk biro iklan. Pekerjaan saya yang sekarang menuntut saya melakukan semua itu. Saya masih sering browsing iklan luar negeri untuk nyari inspirasi; terutama kalau lagi perlu ide buat bikin campaign. Saya juga masih suka ngintip buku-buku desain: packaging, logo, kartu nama, cover buku, web…
And I’m happy! This is the thing I’ve always wanted to do, and here I am, doing all those stuff!
Lantas, percaya atau tidak, di suatu waktu, sekitar tahun 2005-2006, akhirnya saya sempat kerja dengan Glenn Marsalim untuk suatu proyek. Saat itu Glenn lebih banyak melakukan supervisi saja untuk tim iklan yang sedang bekerja sama dengan perusahaan tempat saya bekerja. Kita nggak pernah ketemu untuk meeting. Glenn lebih banyak kasih masukan ke timnya via email, di mana saya ter-cc di dalamnya. Terharu rasanya melihat nama saya ada di satu email yang sama dengan Glenn dan bagaimana saya bisa mengoreksi copy iklan via email bersama Glenn Marsalim!
Suatu hari, kantor saya via @kapkap, mengundang—siapa lagi kalau bukan—Glenn Marsalim datang ke kantor untuk sharing session kami di hari Jumat. Itu pertama kalinya saya ketemu Glenn lagi (in person) sejak jaman kuliah. Pada rentang waktu sebelum itu, selain kerja bareng via email kita yang singkat, saya masih suka melihat Glenn melintas di beberapa acara iklan (tapi malu menyapa). Saya cuma rajin ngikutin tulisan-tulisan di blognya dan belakangan mengikuti kicaunya di Twitter.
Jumat pagi itu, waktu ketemu Glenn lagi dan dengerin dia ngomong, saya sadar that he had turned into a different person. Mungkin semua orang berubah. Dari saat ketika saya denger Glenn bicara di kampus, sekarang Glenn sudah berubah jadi orang yang lebih soft, lebih membumi, lebih apa adanya… atau mungkin pasnya: he’s becoming more of himself. Dia adalah Glenn yang tanpa embel-embel. Dia bukan lagi Creative Director dari biro iklan anu, atau copywriter iklan anu… tapi dia adalah Glenn. Yang suka desain, yang suka iklan, yang suka film, yang suka jajanan pinggir jalan…
Hari itu juga, Glenn berkisah tentang hidupnya, tentang keputusannya jadi freelancer. Dan di situ, saya tau bahwa Glenn memang sudah berubah. Dia Glenn yang sama, tapi sekaligus juga Glenn yang berbeda. Satu hal yang saya ingat, Glenn bilang gini:
“Ketika lo balik ke rumah, lo liat piala-piala yang pernah lo menangin, terus lo tanya sama diri lo sendiri: berapa orang yang lo bentak, yang lo sakitin… sampai akhirnya lo bisa menangin piala-piala itu? Sebanding nggak sih? Dapetin piala tapi dalam perjalanan lo, lo udah nyakitin berapa banyak orang? Udah ngomong jahat sama berapa orang? Sampai sekarang, walau gue udah berubah, orang masih sering bilang ‘Glenn… Glenn yang galak itu ya?’. Segitu susahnya ngilangin image itu…”
Glenn ngingetin saya lagi, bahwa sukses itu bukan soal apa yang udah kita capai. Tapi tentang bagaimana kita mencapainya. Sampai sekarang, saya selalu inget kata-kata Glenn ini. Mudah-mudahan saya nggak pernah lupa. Kalau dulu sosok Glenn mengingatkan saya pada kreativitas, iklan, dan desain, sekarang sosoknya mengingatkan saya pada perjalanan menjadi manusia. Pada cinta. Pada kesederhanaan. Pada semangat melakukan sesuatu karena suka, bukan karena dibayar berapa.
Dan saya jadi menulis posting ini karena tadi malam di-group hugs Glenn via Twitter
dia menulis tentang gue di blognya.
pas baca, gue pikir hanny terlalu baik hati :)
Tentang Glenn
oleh Hanny Kusumawati
diambil dari blognya:
http://beradadisini.wordpress.com/2011/03/28/tentang-glenn/
Saya lupa tepatnya, mungkin tahun 2003 atau 2004. Itu pertama kalinya saya mengenal sosok Glenn Marsalim. Saya masih kuliah. Di kampus ada semacam Ad Festival. Saya hadir, walau saya dari jurusan marketing communications. Waktu itu saya selalu merasa salah jurusan. Awalnya saya memang ingin masuk jurusan advertising, tapi entah mengapa lalu dibujuk dan diyakinkan oleh salah satu Dean di kampus untuk masuk marketing communications saja. Datang ke Ad Festival macam ini jadi salah satu cara saya untuk mengobati penyesalan saya karena kadung ‘salah jurusan’.
Dalam acara ini, Glenn jadi salah satu pembicara. Ia Creative Director dari salah satu biro iklan ternama yang sedang naik daun saat itu. Di antara sekian banyak orang iklan yang bicara siang itu, Glenn satu-satunya yang menarik perhatian saya. Saya ingat sosoknya yang rame, santai, bicaranya mengalir cepat seperti orang sedang meluncur di atas skateboard.
Ada sedikit ‘kesongongan’ juga; yang membuat pribadinya jadi menarik-menarik nyeremin. Dia sempat bilang, iklan-iklan karya mahasiswa yang dipamerkan semuanya ‘biasa banget, nggak ada yang spesial.’ Waktu itu Glenn juga memutar banyak iklan keren dari luar negeri. Terus setelah selesai diputar, ada anak-anak yang kasak-kusuk. Apa sih maksudnya iklan yang tadi itu? Terus Glenn menyambar,”Kalo lo nggak ngerti, berarti lo emang bukan target audience-nya.” Dan dia pun lanjut ngomong lagi dengan cueknya.
Siang itu, Glenn cuma bicara nggak lebih dari setengah jam. Jujur aja, saya sendiri lupa apa yang waktu itu dibicarakan sama Glenn. Saya cuma ingat, sejak siang itu, sejak dengerin Glenn ngomong, saya jadi punya cita-cita pingin jadi orang kreatif. Lalu nanti jadi Creative Director di biro iklan terkenal. Pingin banget bisa bikin copy yang keren dan memproduksi iklan yang bikin saya merinding nontonnya: sama seperti iklan-iklan luar negeri yang ditunjukkan Glenn ke saya hari itu. Sejak siang itu, saya punya idola baru selain Eminem. Namanya Glenn Marsalim.
Gara-gara dia, saya jadi rajin browsing tentang advertising dan iklan, ide-ide kreatif, juga baca buku-buku soal iklan dan desain. ‘Numpang baca’, tepatnya. Biasanya di salah satu sudut QB Books Jalan Sunda yang sekarang sudah tutup. Kocek saya kurang tebal untuk bisa membeli buku-buku iklan dan desain itu walaupun kepingin.
Di akhir-akhir semester, saya pun menulis surat lamaran magang ke biro-biro iklan terkenal. Isi surat sengaja dibuat sekreatif mungkin. Pakai quote dari Disney juga kalo nggak salah. Pokoknya ada sesuatu tentang keinginan mencipta atau semacamnya. Total ada sekitar 10 biro iklan yang saya kirimi surat permohonan magang, alamatnya semua saya dapat dari salah satu buku direktori iklan punya dosen saya; yang saya fotokopi daftar kontaknya. Dari sepuluh-sepuluhnya, nggak ada satu pun yang dibalas.
Saya sakit hati.
Saya jadi ingin membuktikan diri, bahwa kreativitas itu bukan cuma ada di dunia iklan. Kreatif bisa di mana aja. Ide bukan cuma punya orang iklan. Dengan modal sakit hati inilah saya kemudian menekuni kuliah marketing communications saya dan mencurahkan kreativitas saya dalam setiap tugas yang diberikan. Saya meriset, browsing Internet, gigit-gigit pensil, nyari ide, dan memberikan 110%, lebih dari apa yang diminta. Lalu senang sekali baca buku The Fall of Advertising and The Rise of PR berulang-ulang, tertawa ‘ha-ha-ha’ lalu bilang tuh, kan, iklan sudah mati! Iklan sudah mati! (untuk menghibur diri).
Tapi nggak bisa dipungkiri, walau sempat sakit hati karena tak ada biro iklan yang mau menerima saya untuk magang, saya terlanjur jatuh cinta pada iklan. Saya cinta desain. Saya suka mengulik kalimat untuk bikin copy yang bagus. Saya suka semangat orang iklan ketika lagi cari ide. Tapi ternyata untuk melakukan semua itu, saya memang tak perlu masuk biro iklan. Pekerjaan saya yang sekarang menuntut saya melakukan semua itu. Saya masih sering browsing iklan luar negeri untuk nyari inspirasi; terutama kalau lagi perlu ide buat bikin campaign. Saya juga masih suka ngintip buku-buku desain: packaging, logo, kartu nama, cover buku, web…
And I’m happy! This is the thing I’ve always wanted to do, and here I am, doing all those stuff!
Lantas, percaya atau tidak, di suatu waktu, sekitar tahun 2005-2006, akhirnya saya sempat kerja dengan Glenn Marsalim untuk suatu proyek. Saat itu Glenn lebih banyak melakukan supervisi saja untuk tim iklan yang sedang bekerja sama dengan perusahaan tempat saya bekerja. Kita nggak pernah ketemu untuk meeting. Glenn lebih banyak kasih masukan ke timnya via email, di mana saya ter-cc di dalamnya. Terharu rasanya melihat nama saya ada di satu email yang sama dengan Glenn dan bagaimana saya bisa mengoreksi copy iklan via email bersama Glenn Marsalim!
Suatu hari, kantor saya via @kapkap, mengundang—siapa lagi kalau bukan—Glenn Marsalim datang ke kantor untuk sharing session kami di hari Jumat. Itu pertama kalinya saya ketemu Glenn lagi (in person) sejak jaman kuliah. Pada rentang waktu sebelum itu, selain kerja bareng via email kita yang singkat, saya masih suka melihat Glenn melintas di beberapa acara iklan (tapi malu menyapa). Saya cuma rajin ngikutin tulisan-tulisan di blognya dan belakangan mengikuti kicaunya di Twitter.
Jumat pagi itu, waktu ketemu Glenn lagi dan dengerin dia ngomong, saya sadar that he had turned into a different person. Mungkin semua orang berubah. Dari saat ketika saya denger Glenn bicara di kampus, sekarang Glenn sudah berubah jadi orang yang lebih soft, lebih membumi, lebih apa adanya… atau mungkin pasnya: he’s becoming more of himself. Dia adalah Glenn yang tanpa embel-embel. Dia bukan lagi Creative Director dari biro iklan anu, atau copywriter iklan anu… tapi dia adalah Glenn. Yang suka desain, yang suka iklan, yang suka film, yang suka jajanan pinggir jalan…
Hari itu juga, Glenn berkisah tentang hidupnya, tentang keputusannya jadi freelancer. Dan di situ, saya tau bahwa Glenn memang sudah berubah. Dia Glenn yang sama, tapi sekaligus juga Glenn yang berbeda. Satu hal yang saya ingat, Glenn bilang gini:
“Ketika lo balik ke rumah, lo liat piala-piala yang pernah lo menangin, terus lo tanya sama diri lo sendiri: berapa orang yang lo bentak, yang lo sakitin… sampai akhirnya lo bisa menangin piala-piala itu? Sebanding nggak sih? Dapetin piala tapi dalam perjalanan lo, lo udah nyakitin berapa banyak orang? Udah ngomong jahat sama berapa orang? Sampai sekarang, walau gue udah berubah, orang masih sering bilang ‘Glenn… Glenn yang galak itu ya?’. Segitu susahnya ngilangin image itu…”
Glenn ngingetin saya lagi, bahwa sukses itu bukan soal apa yang udah kita capai. Tapi tentang bagaimana kita mencapainya. Sampai sekarang, saya selalu inget kata-kata Glenn ini. Mudah-mudahan saya nggak pernah lupa. Kalau dulu sosok Glenn mengingatkan saya pada kreativitas, iklan, dan desain, sekarang sosoknya mengingatkan saya pada perjalanan menjadi manusia. Pada cinta. Pada kesederhanaan. Pada semangat melakukan sesuatu karena suka, bukan karena dibayar berapa.
Dan saya jadi menulis posting ini karena tadi malam di-group hugs Glenn via Twitter
Subscribe to:
Posts (Atom)













